口袋美术馆: 古希腊罗马艺术为什么重要？

◎全球印量超过650000册，Thames&Hudson明星套系全球同步出品◎世界各大美术馆及独立书店持续热卖中 ◎《现代艺术150年》作者威尔·贡培兹盛赞★本书所属的“口袋美术馆”系列是国际知名艺术出版社Thames&Hudson的明星书系，推出至今全球印量已超过650000册。《现代艺术150年》作者威尔·贡培兹盛赞，英国泰特美术馆等欧洲各大博物馆及书店诚意推荐。★艺术史专家为大众撰写的艺术指南，透彻解读古希腊罗马艺术为什么重要，清晰梳理艺术发展脉络。从人类技艺的不断推陈出新为轴，对比解读不同艺术作品之间有哪些进步，梳理古希腊罗马艺术家们如何对自身创作的技法否定再否定，不断突破前人的局限，从而引导读者了解艺术史发展的脉络与规律。★一本纸上艺术展，一场艺术精华的荟萃。深入浅出的讲解，百余幅高清美图。本书汇集了来自纽约大都会艺术博物馆、雅典国家考古博物馆、雅典卫城博物馆、罗马梵蒂冈博物馆等世界知名博物馆的重要展品，详细的专家解读，汇集了古希腊罗马时期的艺术成就，令读者足不出户就能深度打卡。

不安于现状和勇于突破的冒险精神驱使希腊人和罗马人从一个问题迈向另一个问题，而每一个困难的解决都意味着更高层次的突破。《库罗斯》通过网格图案从石料中被逐步释放《掷铁饼者》以巧妙的构图展现了螺旋的张力宙斯神庙借助生动的浮雕为肃穆的建筑增添了活力《城市景观》壁画运用前缩透视技巧打破了空间的局限打破既定规则、颠覆传统、革新技术，为了创造属于自己的艺术传统，大胆的希腊人和务实的罗马人毫不犹豫地复兴或改造前人的作品，对他们来说，这就是成功的象征。遵循着“改变，出现问题，解决问题，然后再做另一个改变”的基本模式，他们大胆而直进地向石像、青铜像、绘画等领域出击，创造出了“对立平衡”“前缩透视”“失蜡法”等技法。最终，这些有说服力的解决方案和艺术理念，不但成为后世公认的典范，还将西方甚至全世界的艺术推向了很好，并产生持续至今的影响。

有名艺术史专家，哈佛大学学士，哥伦比亚大学硕士和博士。1971年搬至伦敦后，在大英博物馆教授艺术史并举办艺术讲座。除发表过大量学术文章外，她还为大众读者撰写了多部图书，包括《口袋美术馆：如果看画有方法》《古代艺术品中的神话形象》等，这些书被翻译成多种语言，再版数次，是艺术史研究领域的权威经典之作。

引言 石像：打破既定规则青铜像：发现新可能建筑雕塑：协调图案与故事希腊绘画：创造空间感古希腊后期雕塑：专注于技术革新希腊绘画：捕捉视觉世界罗马雕塑：基于务实主义的改造罗马绘画：将艺术用于装饰罗马帝国艺术：百花齐放术语表 大事年表 文字信息来源 延伸阅读 索引 图片版权

这是一套极为出色的书，在艺术史中有很多重要的理念、人物以及作品塑造了我们看待世界的方式，而这套书对此做出了堪称一流的阐释。——威尔·贡培兹《现代艺术150年》作者BBC艺术频道主编这本书讲解了古希腊罗马艺术中的关键主题和艺术家作品之间的传承与过渡，同时配有高质量的艺术作品插图。——亚马逊读者