裂谷

◎ 凭直觉涌现的质感世界
本书有着呼吸般的现实质感（植物、昆虫、月亮、鹿、飞鸟、鸡），又借助数学函数、古典文学、生物学与哲学的直觉，让多维世界从事物裂口涌现。
前现代的自然世界与快速迭代的现代文明，在文本中并置，仿似科幻，又跃出于科幻。
◎ 从作者身份中灵魂出窍
泉从单色系的作者身份中解束，剥去主体的有限。如舍弃了细胞壁，却获得更大活力的生命体。让自己如囫囵吞吃信息的怪物，把自己作为即时反应的机器。
在AI兴起的时代，提前“以无照有”，用不占有去占有。去通感，去触电。在看似放弃作者性的写作中，探索新的原创。以重塑表象的贯通之力，召唤书写的可能性。
◎ 广义的自传性
陌生与经验的互写，空盈与充斥的互写，抵达更广义的自传。
◎ 素白设计与裸脊装帧
采用素白护封 + 裸脊式装帧，容纳近六百页的内容。内封击印Π字符，是一扇门，也代表平衡。在腰封切出一个呼吸的缺口。
合拢时人畜无害，180°展平打开后，繁复、离散的世界，则立体地呈现在眼前

《裂谷》收录泉的六篇叙事作品。
他习惯在小说里，配备一些“白板”，把平时偶得的诗句放进去。四周，飘浮的短诗，做梦会梦到一些，走路时也会撞到一些。小说“白板”的存在对他的写作而言像某种可供意识呼吸的旷野。
你现在看见的这些文本严格来讲并不算“小说”，它们演绎的实则是一种“诗的泛化”的过程，像分子布朗运动。“诗”，可能从字里行间任意的角落蹦（或算）出来。
不用前置任何的经验观，一动笔，碰到什么就引入什么。即“烧写”：以极高的熔点温度去炼化所有信息，所见所感无一不能入文。
写作者，没必要把自己局限在学科背景共享的某种单色系语境。人本身是处在信息洪流之中的，不妨成为“集成电路”，大胆去与周围的一切场景接驳。人可以成为中央管理室，与无穷的热词接驳。原创者要让一种原创成立，更多的是要有对交叉信息的处理能力。

仪式
织体：红与灰
分身
2999
花序1
花序2