民族舞蹈社会学

主要以中国民族舞蹈发展现状为切入点，借助结构功能主义研究方法，特别是文化菱形这一艺术社会学分析框架，梳理民族舞蹈的社会功能实现、舞蹈创意资源共享等结构化议题，探讨如何以舞蹈文化活动方式推动社会文化治理的优化，以最终建立起多元舞蹈艺术（活动）与社会环境“互塑共生”的可持续发展格局。本书对中国民族舞蹈的创作、生产、消费和传播进行系统关照，研究导入“群落生境”这一艺术传播概念，围绕舞蹈人的社会文化赋能价值，探究建立艺术与社会良性互动的理论架构。

第一章中国民族舞蹈艺术实践范式的当代建构

一、民族舞蹈的文化限定性及其衍变特点

二、中国民族舞蹈动作体系建构的内在动机

(一)中国舞蹈动作语言训练体系传承与创新的历史语境

(二)身份认同与中国舞蹈发展的混融创新问题

三、中国舞蹈艺术语言的历史性建构

四、中国舞蹈动作语言建构的主要流派、方式方法及历史成就

第二章中国民族舞蹈创制中的身份动机与意义传递

一、结构语言在民族舞蹈创制中的重要作用

二、现当代中国民族舞蹈创制实践中的文化选择

三、中国舞剧创制的"主旋律"

四、中国舞蹈结构语言探索的时代变奏

五、市场意识与中国舞蹈创制的多元化走向

第三章民族舞蹈的接受问题

一、舞蹈艺术的非语言传播功能

二、舞蹈艺术的生态环境

三、民族舞蹈的传播机制与受众

……