如果古典乐被戳破

？ 1.审美需要练习，古典乐值得你更深一步挖掘
2.打破固定思维，属于大众的古典音乐审美课

作为一首古典乐作品来说，听起来“美”便是真正的好吗？在本书中，可能会打破你对古典乐的固有思维。在很多时候，我们无法对古典音乐做更多言语上的讲述，造成这种情况除了专业知识的缺乏外，更多是听觉经验的贫乏。本书将通过对18位著名音乐家及作品的全方位介绍，以及多维度的描述来打破古典音乐的欣赏“壁垒”。全书将音乐欣赏分为3个阶段，从小型作品到中大型作品，让无音乐基础的爱乐者也可循序渐进融入音乐的世界，找寻欣赏音乐的窍门。

周雨思：音乐人，音乐科普类博主，专注创作面向大众的音乐审美普及类内容。本科就读于波士顿大学钢琴表演和经济学系，研究生就读于美国伯克利音乐学院当代表演（制作）专业。创立内容品牌“Yusi音乐审美养成”。抖音、小红书、B站等平台粉丝累积约120万。
娜珍：毕业于中国传媒大学，现从事媒体及大众文化工作。

引子

第一章 听懂一首乐曲的基本步骤

——圣-桑与《天鹅》

第二章 鉴赏音乐的窍门

第三章 关于鉴赏的问与答

入门曲目

第四章 悲伤听起来什么样？

——福雷与《哀歌》

第五章 祭奠爱情

——肖邦与《？c小调圆舞曲》

第六章 理解神性

——格鲁克与《精灵之舞》

第七章 巴赫“无聊”吗？

第八章 东方情调的“印象派”

——德彪西与《月光》

第九章 “神童”的幸与不幸

——莫扎特与K.488

第十章 “裂缝”中的作曲家

——肖斯塔科维奇

初阶曲目

第十一章 理解拉赫玛尼诺夫

第十二章 音乐没有旋律，我们该听什么？

——勃拉姆斯的欲语还休

第十三章 音乐只能抒情吗？

——拉威尔与他的色彩空间

第十四章 “巨人”贝多芬

第十五章 音乐变成了配角

——理查·施特劳斯如是说

第十六章 音乐中的死亡体验

——马勒与《第九交响曲》

中阶曲目

第十七章 主角与配角

——皮亚佐拉与探戈

第十八章 被侮辱与被损害的电影音乐

——莫里康内永不消逝的经典

第十九章 美国的“民族音乐”

——格什温与《蓝色狂想曲》

第二十章 音乐里的人类流浪史

——罗德里戈与《阿兰胡诶斯协奏曲》

后记