从延安走进新时代：中国民族歌剧导演艺术研究

本书在广泛采访健在的歌剧导演艺术家、获得丰厚口述史资料的前提下，结合已有文献、图片和音像资料，梳理中国民族歌剧导演艺术的发展脉络，以代表性剧目及其导演阐述为蓝本，对第一代民族歌剧导演如王大化、舒强等，直至近年来涌现出的民族歌剧导演如黄定山、廖向红等的导演艺术特点，以及各自在美学观念和艺术手段上处理与中国戏曲、西方歌剧之传承发展关系和艺术成就展开研究、分析和评价，就中国民族歌剧导演艺术的美学特征、舞台呈现面貌、导演风格和具体艺术手段进行总结，以利于中国民族歌剧导演艺术在未来的繁荣发展。

智艳，南京艺术学院教授、硕士生导师，现任声乐系主任。主要从事民族声乐演唱与教学、中国民族歌剧导演表演艺术研究。曾出版专著一部（第一作者，获国家出版基金资助）、主编教材三卷，在核心期刊发表论文十余篇；参与主持教育部人文社会科学重大课题、国家社科基金艺术学重大项目。曾荣获江苏省第十五届哲学社会科学优秀成果奖一等奖（成果人之一）、第八届高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）二等奖（成果人之一）、第二届全国歌剧理论与创作研讨会暨歌剧评论推优活动优秀论文、第三届全国高等艺术院校民族声乐大赛南京赛区教师组金奖等。

绪论

第一章 20世纪40年代《白毛女》的导演艺术及其对民族歌剧的开创之功

第一节 《白毛女》编剧、导演与一度创作

第二节 舒强对《白毛女》歌唱艺术的认识和处理

第三节 舒强对两版《白毛女》表演艺术的认识和处理

第二章 20世纪五六十年代的民族歌剧导演艺术

第一节 民族歌剧导演对演员声乐表演的美学要求

第二节 民族歌剧导演对演员戏剧表演的美学要求

第三节 民族歌剧导演表演艺术的戏曲化倾向

第四节 民族歌剧导演对舞台美术的美学要求

第三章 新时期民族歌剧的导演艺术

第一节 《党的女儿》的导演艺术

第二节 《野火春风斗古城》的导演艺术

第三节 民族歌剧经典剧目于新时期复演中的导演艺术

第四章 新时代民族歌剧的导演艺术

第一节 “中国民族歌剧传承发展工程”2017年度重点扶持剧目的导演艺术

第二节 “中国民族歌剧传承发展工程”2018年度重点扶持剧目的导演艺术

第三节 “中国民族歌剧传承发展工程”2019年度重点扶持剧目的导演艺术

第四节 “中国民族歌剧传承发展工程”2020—2021年度重点扶持剧目的导演艺术

第五节 其他具有代表性的民族歌剧的导演艺术

第六节 民族歌剧经典剧目于新时代复演中的导演艺术

第五章 新时代民族歌剧导演实践个案研究

第一节 黄定山的民族歌剧导演实践

第二节 廖向红的民族歌剧导演实践

第六章 民族歌剧导演艺术的基本经验

第一节 民族歌剧导演艺术的必备素养：通晓歌剧规律

第二节 民族歌剧导演艺术的第一母题：学习戏曲传统

第三节 民族歌剧导演艺术的国际视野：借鉴西方经验

第四节 民族歌剧导演艺术的立身之本和创作之源：扎根人民，紧跟时代潮流

第七章 关于促进民族歌剧导演艺术发展的思考

第一节 精研歌剧规律，提高综合素养

第二节 创造良好的创演环境

第三节 加强专业教育

结语 从延安走进新时代：民族歌剧辉煌历史中的导演功勋

参考文献