中国山水画技法教程

本书是在对中国山水画历史发展演变的过程进行梳理的基础上，指出现代山水画学习中遇到的各种各样的问题，分析了产生这些问题的原因，提出了如何把握山水画创作过程中出现的问题，及如何学习中国山水画。本书采用理论与案例相结合的方式，选取古代中国一些著名的绘画大师的作品进行分析讲解，具体内容包括分析大师的作品讲解如如何临摹作品；分析了写生即师法自然，如何获取自然素材对创作的促进作用；分析了现代山水画创作的发展思考等问题。通过对大师作品的讲解分析，指明了山水画绘画中的主要技巧包括山水画临摹、写生、创作等等。另外，本书还特别指出了绘制山水画中容易产生的问题以及解决的办法。本书主要供高等教育教学单位学生和老师使用，同时也为山水画业余爱好者提供学习帮助。

吴春艳，1973年10月出生，1999年毕业于东北师范大学美术系，获学士学位。2007年毕业于东北师范大学美术系，获硕士学位。2012—2013年赴加拿大阿尔伯塔大学任访问学者一年。现任吉林大学艺术学院教师，副教授，硕士研究生导师，中国画专业，主要研究方向为中国山水画、中国花鸟画与艺术理论研究。曾获吉林大学“三育人”先进个人称号。吉林省美术家协会会员，长春市美术家协会会员。有多幅作品参展获奖，并有著作及论文发表。

第一章中国山水画起源及其演变

第一节山水画萌芽

第二节山水画的停滞、发展和突变

第三节山水画的高度成熟并居画坛之首

第四节山水画的保守、复古及变异

第五节山水画多样艺术风格的形成及派别林立出现

第六节近现代山水特点

第二章中国山水画的基本表现语言

第一节笔法

第二节墨法

第三节笔墨关系

第四节构图

第三章中国山水画的基本内容及画法

第一节山石篇

第二节树木篇

第三节云、水篇

第四节款识与用印

第四章山水画学习方法

第一节临摹篇

第二节写生篇

第三节创作篇

第五章创作作品解读

第一节青绿山水作品解读

第二节现代构成山水作品解读

第三节山水小品创作作品解读

第四节主题山水画创作作品解读

第六章山水画审美情感

主要参考文献