美学

编辑推荐：

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这本《美学》对大量专业术语进行注释，为读者全面扫除阅读障碍。

内页插图：

天生深邃的黑格尔以文化深度潜水的姿态，探索生命、人的行为的基本面目。他构建的哲学体系似乎可以用一句话概括：人是由一切有生命的和无生命的物质进化而来的，是除上帝以外的宇宙的最高形式。本书是其探索人类艺术行为的先导性经典，其中分析了建筑、雕刻、绘画、音乐、诗歌等众多艺术门类。其讲述，以令人惊叹的黑格尔式才智，结合叙述的精确性、可靠性与文化的深广性、可感性、弥散性，历经一百余年考验，几近成为美学的代名词。

导读 / 1

第一卷 艺术美的概念
第一章  美的概念 / 2
无用的自然之美 3
美是理念的感性显现 5
滑稽说 6
内容决定形式 7

第二章  艺术美 / 23
艺术是人生的奢侈  24
艺术美的时代底蕴 26
理性艺术的“终结” 29
心灵的最高旨趣 31
绝对心灵 32
艺术的“医生”及柏拉图的空洞 34
静穆的艺术 47

第三章  艺术家 / 50
天才与才能 51
复现自我 52
康德、席勒的艺术原本 53

第四章  艺术美的理念和理想 / 62
艺术的目的 63
性格是理想艺术表现的中心 66
艺术美的各种特殊类型 68
各门艺术的划分 84
当艺术面向观众 89
论感觉与起源 91


第二卷 各个特殊类型的艺术美
第一章  象征型艺术 / 94
象征型艺术概况  95
不自觉的象征  97
意义和形象的直接统一  106
象征艺术中的崇高  110
象征的主要因素  114
论比喻  128
象征型艺术的消逝  134

第二章  古典型艺术 / 137
论古典型艺术  138
古典型艺术的形成过程  140
古典型艺术的理想  145
古典型艺术的解体  162

第三章  浪漫型艺术 / 165
精神与内在的深刻和解  166
宗教里的艺术  167
宗教艺术中的神与人  168
基督教的爱与其他本质  169
论浪漫型艺术的特质 188
论骑士文化 190
浪漫艺术的解体  202


第三卷 各门艺术的体系
第一章  建筑篇 / 214
论建筑的起源及特性 215
象征型建筑  216
独立的建筑到古典型建筑的过渡 223
古典型建筑 249
浪漫型建筑  260
特殊的建筑形体结构方式 262

第二章  雕刻篇/ 267
雕刻与建筑及其他艺术的精神差异 268
雕刻、诗与绘画 269
雕刻的精神和理想境界 278
论希腊的雕刻 281
论雕像的生命 283
雕刻的面部五官与头发 284
身体的姿势和运动 291
雕像的服装 292
雕刻的表现方式 299
雕刻的材料 302
雕刻的历史发展 305

第三章  绘画篇 / 320
浪漫型艺术的主体性 321
绘画的概念 324
绘画的一般本质 325
绘画空间的压缩 326
浪漫型绘画与绝对精神理想 327
光与色 342
着色 343
绘画与诗和音乐 344
布局 345
拜占庭绘画 346
意大利绘画 347
荷兰和德意志绘画 350
世俗生活的绘画 352

第四章  音乐篇 / 353
音乐的哲学分界 354
音乐与诗 357
时间之于音乐 359
音乐的效果 364
旋律 365
节拍 366
和声 368
振动数 370
音阶 371
伴奏的音乐 372
艺术的演奏 386

第五章  诗歌篇 / 388
诗是语言的艺术 389
诗的艺术本质 390
诗的艺术特征 392
诗人的角色转换 402
音律 404
史诗 405
史诗的发展 408
抒情诗 412
抒情诗人  414
抒情诗的种类  430
诗与歌 431
抒情诗的发展  432
戏剧体诗  436
戏剧体诗的发展  440

附录1：对黑格尔美学的评价 / 443

弗里德里希·黑格尔（1770—1831年），德国伟大的客观唯心主义哲学家，对英国剧作家莎士比亚和古希腊悲剧作家索福克勒斯推崇备至，且深受柏拉图、苏格拉底、亚里士多德著作的影响。
黑格尔一生著述丰厚，主要有《精神现象学》《哲学全书》《美学》等。在《美学》中，黑格尔把人类全部的艺术阐释为一个运动着的整体系统，他以缜密的逻辑，探讨了象征型艺术、古典型艺术、浪漫型艺术等艺术类型，并由此建立了一个庞大的美学体系。黑格尔的辩证法思想史马克思思想的重要源头，他还创立了逻辑学、自然哲学、精神哲学，是人类思想史上的不朽人物。