京剧传奇

京剧是近现代中国*具传奇色彩的舞台表演艺术类型，在中国现当代社会生活中也发挥着举足轻重的作用，其影响面远远超出了艺术的范畴。张之薇女士通过这本文笔优美生动的《京剧传奇》，让我们看到京剧从诞生、发展到成熟的传奇经历，让我们了解京剧历目前那些*负盛名的表演艺术家的人生道路，让我们洞悉京剧艺术的无穷魅力，其中更包含许多鲜为人知的掌故，读来今人兴致盎然。

“传奇”，古日非奇不传也，以故事多彩和人物瑰奇为其要义。
张之薇编著的《京剧传奇》，聊借传奇之笔法，旨在钩沉京剧历史的前尘往事，阐说戏界名家的岁月浮沉。数百年京剧的历程，就是艺术递变和融合的历程，是腔调融合、行当融合、唱念做打融合的历程，是不拘一格集百家之长、臻了完美的历程。
数百年京剧的印迹，离不开伶人的印迹，离不开城乡的印迹，离不开风俗时尚的印迹，也离不开文化濡染的印迹。
京剧传奇，就是人的印迹，就是沧桑时代的印迹。

张之薇，女，1975年2月生于山西。1998年毕业于上海戏剧学院戏文系，获文学学士学位。2002年毕业于*国艺术研究院，获文学硕士学位(戏曲史论方向)，师从章诒和先生。2011年，毕业于*国艺术研究院，获文学博士学位(戏剧批评方向)，师从马也先生。现任职于*国艺术研究院戏曲研究所，助理研究员。在国家核心期刊和报纸发表戏剧批评以及戏曲学术论文数十篇。

第一章京戏前夜：妖娆花旦魏长生
一“花”、“雅”争锋
二魏长生“搅局”
三秦腔禁绝
第二章南腔北上：跨界旦角高朗亭
一扬州：乾隆南巡之所
二“二簧之耆宿”
三跨界“三庆徽”
第三章断袖挽歌：徽班小唱是歌郎
一“打茶围”
二歌郎
三“状元夫人”
第四章各擅其场：四大徽班的轴子、曲子、孩子、把子
一三庆的轴子
二四喜的曲子
三春台的孩子
四和春的把子
第五章皮黄合奏：京剧的破茧而出
一“皮黄合奏”在汉口
二“皮黄合奏”在京师
三“花腔”老生余三胜
第六章京剧纪元：“三鼎甲”时代的到来
一宫廷：由南府到异平署
二民间：《都门纪略》中的梨园
三前“三鼎甲”的交相流转
第七章梨园公会：精忠庙里话沧桑
一精忠庙与喜神殿
二精忠庙庙首
三精忠庙、庙首和戏班
第八章伶界大王：“谭叫天”的时代
一“跑帘外”
二研习新声
三内廷供奉
第九章同光之盛：“十三绝”之谜
一贺世魁的《京腔十三绝》
二沈容圃和《同光十三绝》
三《同光十三绝》中之六生、五旦、二丑
第十章海上皮黄：租界戏园“销金窟”
一戏园“角逐”
二杨月楼风流案
三沪上皮黄“海化”进程
第十一章剧坛异类：汪笑侬的一生
一德克津的日子
二托身为伶
三“梨园革命军”
第十二章鼎革先声：新舞台商业与革命“双生花”
一“新舞台”的建立
二夏家兄弟
三伶界之伟人：小连生潘月樵
第十三章伶人传承：从私寓到“富连成”
一请禁私寓
二伶人的出身
三从“喜连升”到“富连成”
第十四章旦行复甦：风华绝代民国季
一旦角再热：爱美之风的崛起
二菊榜：伶界的“大比”
三“四大名旦”：一次成功的运作
第十五章坤伶之殇：民国霓裳沉浮录
一坤伶来了
二坤伶的明星化时代
三薄命坤伶：“冬皇”孟小冬的折翼婚姻
第十六章文人捧角：梅兰芳与他的“梅党”
一梅兰芳与冯耿光
二梅兰芳与李释戡、黄秋岳
三梅兰芳与齐如山
第十七章菊国对决：杨、梅、余盟主争锋
一杨、梅的合作
二梅、余的合作
参考书目
后记

    三跨界“三庆徽”
    高朗亭一生不可谓不传奇。但是，他真正的意义，用今天的语汇来说，在于他的“跨界”才能。本以“二簧调”为生的高朗亭，来到京城之后将其兼擅南北曲和小调的技艺发挥到了淋漓尽致，并带动了“徽班”的伶人们纷纷成为跨界达人，为京城戏坛带来了一片崭新的生气。
    跨界，在今天看来是一个极为新潮的词汇，而实际上，高朗亭堪称是在京剧形成的历史坐标上**个“跨界”人物，也自他始开启了京城“徽班”伶人的跨界之旅。前面曾经提到过，扬州的“徽班”代表“春台班”，由于以乱弹“花部”供奉皇帝的目的，开启了诸腔并奏、声腔合流的先例，这其实已经初现了“跨界”的一些端倪，也奠定了“徽班”的独特传统。高朗亭和与他同台竞技的众多“三庆徽”伶人们大多以“乱弹”起家，并兼擅昆乱不挡，真可谓“联络五方之音，合为一致”；并且“舞衣歌扇”，男旦之风依旧盛行，然而“风调又非卅年前矣”。也就是说，以高朗亭为首的“三庆徽”北上后，不仅打败了京城旧有的以昆腔、京腔单一声腔为主的戏班，也逐渐扭转了以“淫”和“裸”为低级趣味的旦角表演风尚。
    可以说，“三庆徽”的伶人个个不能小觑，除了高朗亭外，与他同台竞技的众多徽籍旦角，也多是身怀绝技、兼善诸腔，而且秀色可餐，娇俏可人，走红的不在少数，且个个大有说头。
    先说说这个双凤官。他姓金，名双凤。此人生得身材高大，面庞饱满，其实并不是个演戏的美人胚子，但却专工旦色，扮相却也袅袅婷婷，自有一番妩媚扭捏的韵致。他的歌喉虽然不能和“庆宁部”徐才官的“歌音浏亮，玉润珠圆”相媲美，也不及“集秀扬部”王喜龄的“声娇舌巧，清音嘹亮”，但是他的“音清韵亮”，倒也在群伶中名列前茅。*重要的是，极善于表现悲情苦情题材的金双凤，有一出拿手绝活好戏《李桂枝查监》，能够把人物的神情表现得极为真切感人，每演至父女相泣的一段，总是能够勾起看客的悲伤和无数的眼泪来。能将“苦戏”演得撼人心魄，在当时的确是很少有人能够和他匹敌的。
    再说说一个叫沈霞龄的。他可是“三庆徽”初进京时**可以和高朗亭比肩的伶人了。他不仅扮相标致，而且声技也扎实稳妥，每当粉墨登场，又有几分既怯且憨的村野之气。除了主打“二簧调”之外，沈霞龄还极擅演秦腔名戏《卖胭脂》，并且演来可谓风情万种，泼辣恣肆，但却“不涉淫邪”。可惜的是，其人自恃才高，不免年少轻狂，所以也曾一度经历了人生的沉浮起落。
    还有一位叫苏小三。初来“三庆徽”的时候，苏小三不过二八年龄，但犹如“初生青草”一般，体态轻柔，身段飘逸，不出几年，便技艺大进，名声顿起，身价丝毫不输于当时班中*红的金双凤。殆至更加成熟之后，他逐渐成为了文武皆能、昆乱俱妙的领衔人物。
    还有一位邱玉官，他的表演可谓是亦正亦邪，亦雅亦俗，一身好技艺总是能博得众人的赞扬。他擅演调情卖笑、诨语淫行，绝少“雅人幽趣”的“乱弹”戏码，满足那些贩夫走卒之流的审美兴趣；但他演雅韵清音的“昆腔”却也照样得心应手，没有丝毫生涩，真正是以技服人，这就是他的高人一筹之处。
    还有一位陈喜官。就连平时极少愿意在那种人声鼎沸、摩肩接踵、笑语喧腾的环境中看戏的文人们，到了陈喜官出场，也不免被他春风含露、明眸善睐的秀色所倾倒，那含情欲诉、惹人怜爱的娇羞，恐怕与他能够兼演昆腔戏不无关系。
    ……