编剧手艺

《编剧手艺》主体部分围绕史建全多年的编剧创作经验娓娓道来，从“生活是创作的源泉”、“要阅读‘经典’”、“学会写梗概”这三个部分的生动阐述，自然归纳到“可以写剧本了”、“从小说到剧本”两个重点章节，深入浅出、内容极尽丰富，语言风趣又不失严谨。在书的后半部分附有史爷尚未发表的原创剧本与精彩文章，一并随书呈现予读者先睹为快。本书不是专业教材，也不是好莱坞各种经典的翻版，而是本土大师多年来在行业内闯荡积累的宝贵经验传承，亦是目前靠前编剧大师靠前部发自肺腑的呕心之作。

史建全，有名影视编剧，与张艺谋、姜文合作多部电影。历任《炎黄子孙》《科技日报》等社、报的美编与文艺记者，现为中央电视台中国电视剧制作中心特约编剧、中国电视剧编剧学会理事。史爷在编剧导演圈声望甚重，其剧本创作不仅在艺术精神上真实诚信，同时在写作技能上也精益求精。剧本有电影《鬼子来了》（姜文导）《英雄》《三枪拍案惊奇》（张艺谋导），电视剧《无悔追踪》（尹力导）《针眼儿警官》等。

序 得失寸心知
编剧是聪明人下笨工夫的活儿
1.老生常谈，生活是创作的源泉
2.要看书，不要看“书皮”
3.要会写梗概
4.可以写剧本了
5.从小说到剧本
后记
剧本 老电影院的故事
附文 我在电影院里长大
跋尾 编剧史爷
《一路血红》

序  得失寸心知    金受申先生的《北京通》里说过，老北京见面的称呼是：“高的高三哥，矮的矮三哥，不高不矮横三哥，蒙七哥，诈五哥，小辫赵九哥，有人皆是哥，无我不称弟。”这“哥”字到现在依然这么叫，去洗浴中心或去国家机关，听到还是“哥、哥”的，亲切，不烦人，也假。    在京城能称得上爷的就不一样了，先一点必是某一门类的翘楚；除此还得有与生俱来传几辈也挥之不去的“份儿”。影视圈中能叫爷的就那么几位。史爷是最早的一位，现在已成官称了，正式场合和非正式场合官民齐呼“ 史爷”。    我与史爷相识在刘恒先生《贫嘴张大民的幸福生活》的策划会上，一见面便成朋友。记忆最深的是史爷讲当年写《鬼子来了》的趣事，其生动具体带画面的描述，把我惊住了。胡金铨大师说过，“好的导演，要会讲故事。”大师说的不是指在电影里讲，是指在日常生活中也要会讲。我以为好的编剧更该如是，史爷口述除有即兴的起承转合外，还能让听故事的人大白天看见戏在眼前演着，这可是大能耐。我说过，有些人写戏是一堆字，什么也看不见，谓之“ 字塚”。史爷讲故事，字字珠玑。史爷写戏，呕心沥血。印象最深的是，他写《一只绣花鞋》时，我们隔三差五通电话，问他开笔没有。他说：“没有，鞋还是没找着呢！”戏核儿没有，大逻辑没通。史爷写戏，不是写着找，有个开头就先写先编。史爷不把结尾都想通了，不动笔——形而上的制高点、新鲜的视角和不俗的情节，不想透了不写—— 一旦动笔，鲜活的人物、准确的对白，必是满纸烟云。    我从小长成，再好的文字或影视很少看两遍。《无悔追踪》我与太太只要在电视中拨到了就看。那是一部少有的现实主义经典作品。除了剧本好，尹力先生的导、演员的演都好，不可多得。史爷从出道算，到现在与相对应的写家来比，不算写得多的。但成事是这样，量取不了胜，取胜的都是质。张若虚在《全唐诗》中只收了他一首《春江花月夜》，后世的评价是以孤篇压倒《全唐诗》。    史爷的戏一部是一部。    史爷交朋友，见面说事，不藏着掖着，老做派，拿你当朋友，直面，该说就说。所以一见面就不生，史爷朋友多。21世纪初吧，花市改建，等回迁时，他住在东南挺远的地方，我们走动得勤，还是常见面。每次去，家里总有客人，各种年龄，各色人士，这哥那弟，一聊都够写部戏的。原来总是说深入生活，其实，你要不在那个环境里活着，谈不上深入，门都摸不着。凡是抱着写作的目的去看生活的，一定浮皮潦草。史爷不离开花市，他其实是一直守着他现实主义写作的根。他的那些人物，那些生活情状的展示，极为独特而诱人，真不是写作技术可达到的。这也是他说的编剧教不会的原意吧。    史爷祖上就住在花市，花市电影院新中国成立前是百货商场，是史爷家的买卖。中华人民共和国成立后充公改电影院了。史爷从小去看电影不买票，没人拦他，看门的说：“这地儿原来是人家的，看个电影算什么。”听着像讲理，实际上真想让人骂街。一张电影票就把一大块地给安抚了，找谁说去呢？史爷的“份儿”是有几分带着火气的，以至于他的创作，从来不带时令气，不谄媚，不违心，说白了就是不流俗。影视文学，这一文体在各类文体中是最为年轻新鲜的，全世界也没有多少包教包会的教科书，上了学不会写戏的人伙矣。史爷以个人心得总结出来的剧本写作要义，让我看到了一个成功者，多少年来行之有效或行之有误得出的经验，弥足珍贵。    文章千古事，得失寸心知。    看了史爷的这部讲座稿，我已受益良多，想诸位编家写手，    大家有福了！邹静之二零一六年 十一月