手绘建筑空间设计与表现

本书精选了日本建筑设计大师中山繁信的手绘建筑空间设计图，同时加入设计思维的指导说明，内容简洁实用，语言简练有趣。读者通过向建筑大师学习手绘技法，你在轻松的阅读体验下迅速掌握建筑空间环境的绘图技巧，摸索绘图规律，从而在建筑设计中，在头脑中将构想图形化，把形体、空间、场地等通过草图表达出来。手绘可以说是呈现设计意图很便捷的方式，也是建筑设计师很初的灵感，或者是独属于建筑师个人的绘图方式。即便在电脑发展飞速的今天，这种绘图方法仍是建筑思维表达很为有力的方法之一。

章  素描的意义画图就是记忆画图可以看出事物的组成结构画图就是做设计第二章  画好素描的捷径线条也有生命与饭菜一样具有味道随时、随地、任何对象首先带着玩心和真心正确地画椅子第三章  旅途中的写生画地图测量房间测绘首先从轮廓写生开始其次是速写试着从正面画建筑试着画风景从塔上画画街巷画弯曲的道路画有台阶的道路画斜向转折的建筑水平线、地平线与视线等高第四章  简单的透视图选定灭点昆虫视角的虫观图进深方向取平行飞鸟下视的鸟瞰图老鼠窥视的鼠瞰图第五章  挑战“玻璃之家” 定一个灭点从正上方的一点俯瞰定上下两个灭点平行上移和下移定左右两个灭点第六章  画室内从展开图开始画从剖面图开始画有斜墙的室内画倾斜的天花板画楼梯画圆形第七章  简单的展示草图衬托主角的配景加上阴影，呈现立体感小型山庄的表现法自然幼儿园的展示草图第八章  各种各样的表现技法一点透视图等角透视图后  记

这是一本由浅入深地讲授如何自己练习手绘建筑草图的小书。无论过去还是现在、中国还是国外，手绘和制图都是包括建筑学在内的设计类专业学生的必修课。在计算机和绘图软件尚未普及的年代，手绘草图基本是建筑师、设计师表达设计意图和方案构思的主要途径。在大多数建筑院校中不仅开设以素描、速写、水彩为主的美术基础课，墨线练习、水彩渲染和草图也是设计基础训练的主要内容。那时老师们常说：手绘草图是“手、眼、心”的互动，可是当时并没有真正体会其中的真意。墨线练习中画错一笔后的绝望，水彩渲染时洗图重来的崩溃，方案草图中透视画错、配景丑陋的尴尬等等都曾是建筑学子们当年挥之不去的噩梦。与此同时，苦练铅笔、炭笔、马克笔草图的坚持，为了画出不同宽窄笔触而磨制小钢笔的专注，偷偷珍藏起老师的草图、偶尔向同伴炫耀的得意等等也成为一代代建筑师青春芳华的难忘回忆。但是，正如本书的作者所言，随着计算机技术的飞速进步，我们开始对计算机和各种绘图软件过分依赖。对新兴事物的好奇与向往，自我学习的可能性，以及计算机制图的准确精细和炫酷表现，引得学子们趋之若鹜。而由于美育教育的缺失，且基础训练需要长期不懈的坚持磨炼，曾经作为建筑师“看家本领”的手绘被日渐冷落。基础训练不再做线条、渲染练习，设计方案各阶段的手绘草图也让位给各种建模、绘图软件，甚至有的高校已经取消了美术课。毋庸置疑，上述现象是时代发展的趋势和必然结果。然而，这并不代表着手绘训练已被计算机技术完全替代。相反，在当今这样的信息化社会，手绘草图依然有其存在的价值和意义：从职业技能层面来说，手绘草图是快速便捷的设计表达途径，是收集设计素材、记录设计过程的手段；从思维训练层面来说，通过“手、眼、心”的互动，可以启发设计灵感，促进和提高形象思维能力；从更高的精神层面来说，许多优秀的建筑师、设计师，往往可以通过手绘中灵动的神来之笔，传达出机器无法表现的意境和神思。因此，很多建筑师不论其原先美术基础如何，也不管计算机数字技术如何发达，至今依然保持着以手绘草图来进行构思、深化方案的习惯。一些风格各异、充满个性的手绘草图更是成为许多国外建筑大师的标签。而为应对考研、面试、注册考试开设的手绘辅导班比比皆是，也成为一种耐人寻味的现象。相信在今后追求创新与个性的时代，手绘草图更会焕发出独特的魅力。在这样的时代背景下，介绍建筑手绘和各种表现技法的书籍、教程等，可谓层出不穷。中山繁信的这本《手绘建筑空间设计与表现》，虽然朴实无华，也并非面面俱到，但仿佛将读者拉回学校的课堂，面对面听老师娓娓道来，带你一起从零开始、由浅入深、从简单到复杂、经业余至专业，一步一步地深入到手绘建筑草图的美妙世界。全书图文并茂，内容循序渐进，平易生动；所配的插图既有旅途中的传神速写，也有空间的翔实记录；不仅以图示讲解简单的透视原理，而且配合各种方案的细致表现，风格淡雅清新，令人赏心悦目。最值得一提的是，作者反复强调“用心去画”——相对于绘画技巧，用心灵去发现客观对象的神韵，用画笔表现内心的感动，才是最重要的，是手绘的真谛。本书不仅可作为建筑初学者练习手绘草图的自学教程，也可以成为普通读者欣赏美术作品、培养绘画兴趣、提升美学修养的业余读物。