电影摄影术与眼泪:民国电影译文选

电影诞生于1895年，其他西方艺术的理论和历史在现代时期集中传入不同，电影就诞生在中国进入现代社会时期，中国现代进步知识分子，很早就开始同步译介西方的电影理论，发表在民国时期的各种报刊上。本书从民国时期重要刊物中分九个主题重新校订选编了30余篇文章，全面反映民国时期对西方电影理论的译介与研究情况，这些文章为中国早期电影人理解和认识电影艺术、学习西方优选的理论，发挥了重要作用。由于时代原因，这些文章均以民国时期繁体字发表，而且发表报刊比较分散，许多文章是译介结合、有译有介，部分作者署名和译者信息不够详细准确，本书尽可能恢复这些文献的原貌。

田亦洲，青年学者，中国传媒大学博士，北京大学博士后，主要研究电影理论与中国电影史。

总序
电影与艺术
电影艺术（1926）
纯粹艺术化的电影（1934）
电影摄影术与眼泪（1934）
艺术电影论（1935）
电影与阶级
俄国电影Production的路（1930）
现代电影与有产阶级（1930）
电影与资本主义（1933）
资产者的电影（1936）
电影与技术
新式电影剧院（1935）
立体电影的原理（1936）
有声电影底将来（1936）
彩色电影的现在和将来（1946）
电影与教育
都市电影的开展及其社会对策（1931）
电影与艺术教育（1934）
电影在教育上之地位（1936）
教育与电影（1940）
电影剧作
电影脚本论（1932）
剧本与导演论（1934）
电影剧本编制上的特点（1935）
电影的新形式（1937）
电影蒙太奇
电影Montage的三次元论（1934）
电影Montage的研究（1934）
电影MONTAGE理论之来源（1935）
电影蒙太奇方法之考察（1943）
电影摄制
电影的剪接与情调（1935）
有声电影中的非同时性（1937）
有声电影中的节奏问题（1937）
论艺术家在电影创造中的地位（1940）
电影表演
演员的工作：银幕与幕台（1933）
有声电影演员论（1936）
史丹尼表演方法及其在电影上的适用（1941）
论电影排演（1946）
电影理论史与电影批评
电影艺术学之史的展望（1933）
电影批评之能动的任务（1935）
电影批评底新课题（1937）
电影艺术理论底历史的考察（1937）
编后记：走向电影理论翻译史
大都会电影文献翻译小组

    (一)电影戏的种类
     电影戏略称“电影”或“影戏”，有时沿用日本名词叫做“活动写真”，近来则进一步称为“映画剧”。自发明以来，不过三十多年，然而这种短岁月里面，他的进步和发达，谁都会大惊异，现在居然列入世界三大事业之一，由此看来便可知道他的价值，而且是怎样有望的事业了。
     电影戏的进步发达如此迅速的理由，不消说是由他的效用甚广的缘故，现在大略把他区别起来，可以分做娱乐和实用的两方面：单为娱乐这一方面的电影戏，如现在各影戏馆所演的，到处皆是，和我们的关系很为密切。现在制片很多的，便是这娱乐方面的影戏，而很为有望的事业，也是这娱乐方面的影戏。
     实用方面的电影，更可分为学术用、宣传用和报道用的三种类。而学术用的电影里面又可分为纯粹研究的电影，和仅含有教育的意义的电影。仅含有教育的意义的电影，叫做“实写电影”，多少侵入娱乐方面的范围。今后尤有趋于娱乐方面的倾向，如《庐山》的影片、《孔林》的影片便是属这一类。宣传用的电影，范围也日渐广大，如烟草公司制药公司常利用以作广告，即如《孙中山大出丧》的影片，国民党也藉作宣传之用。至于报道用的电影，有时称做“新闻”(news)，是由活动电影来达新闻的任务，以和实写电影区别。如《日本大地震》的影片，便属于这一类。这种影片，在以营利为目的的电影公司，固常制摄。然在外国的大新闻社，也常常制摄。一面由静的文字，一面由动的映画，以传达他的重要新闻，使见的人好像身临实地感受深刻的印象，而引起热烈的同情。所以报道用电影的效力，也渐渐为社会所重视。
     我国近年电影戏的事业，突然大见发达。制片公司有如雨后春笋随地勃发，可见一般社会，对于电影一途，颇有鉴赏的趣味。可惜介绍这方面的书籍，还不多觏，然而要想在这小册子里面，将以上所述各方面电影的知识通通叙述，是很不容易的事。现在请单就娱乐方面的电影即可以叫做映画剧的这一类电影，略略加以说明。
     (二)电影戏和舞台剧
     电影戏(photo-play)的起原，是由将演戏的样子摄入影片而起，不消解释，谁都明白。然在今日电影戏和普通演戏，有划然的区别。电影戏自有他的特征，视为别种独立的艺术，这无宁是当然的事，唯其和普通演戏有划然的区别，所以才有他的生命。
     然而一般人还常常把舞台剧和电影戏混同而论。因为剧本和俳优，是演剧的二大要素，在电影戏里面，对于这二种要素，也很好必要，所以容易混同。其他舞台剧和电影戏之间，还有不少共通之点，所以觉得一样。然而这明明是个误谬，次章当加详说。试将舞台剧的剧本和电影的剧本取来比较，即时便能明白。这两种剧本之间，有显著的异点，这剧本的相异，实是两种艺术根本相异的所在。舞台剧重视对话，他的原则，是由言语以表现剧的情节。而电影戏则与此相反，他的原则，是由动作以表现剧的情节，接近没有言语。电影戏的字幕(title)，尤其会话字幕(spoken-title)，可视为和舞台剧的言语相当。然而实则似是而非，会话字幕不过是单纯的文字，和由俳优的声调所发微妙传神的言语，对于观客所给与的效果，到底没有比较的价值。
     电影戏没有言语，那么电影戏在出发的步，岂非已失却戏剧的资格么?这是研究电影戏的人，必会发生的疑问，也是反对电影戏是剧，因而否认电影戏为艺术的人，必会提出的缺点。然而这个非难，明明也是误谬；这个非难是由对于剧的解释错误而生。
     我前曾说舞台剧的原则，是由言语表现剧的情节。然如不加相当的解释，便易引起误解。
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