艺术科学：后谷歌时代的创造力

艺术是感性直观的美学方法，是娱乐和文化的基础；科学指科学方法和量化导向的思维过程，是技术和工业的基础。艺术可以产生科学方法，科学可以通往审美目标。艺术科学家对音乐、绘画、装置、戏剧、电影、设计、摄影、创意写作等进行了深入而热诚的探索，去理解和诠释随机性、抽象性、可及性、矛盾性、生物起源、真理、语言、习俗等多样的主题。
本书力图说明那些跨越艺术和科学传统界限的人们如何催化了“后谷歌时代”的创新，将为创新研究和实践带来全新的视角和有益的启迪，适合创新领域中企业、科研、文化机构的管理人员，以及研究人员、高校师生和热爱艺术科学事业的跨界人士阅读。

李敏敏，四川美术学院当代视觉艺术研究中心副主任，教授、博士、硕导，哥本哈根大学客座研究员。长期从事设计历史与理论研究、艺术跨学科研究，主持重量、市级、校级项目多个，现担任《中国工艺美术全集》重庆卷中杂项部分的召集人。近年来发表论文近二十篇，出版个人著作多部。荣获“重庆市高等学校很好人才”“重庆市中青年骨干教师”等称号。

章 催化剂
第二章 流程
第三章 文化机构的理念转换
第四章 学术界的理念转换
第五章 人道主义事业中的理念转换
第六章 实业界中的理念转换
第七章 实验室的理念
致谢