元代山水画笔墨解析—鹊华秋色图，渔父图

本书挑选名家经典作品进行原大印制，并请具有丰富教学经验的画家进行文字导读、临摹解析与示范，向读者呈现作品的绘画技法与艺术内涵，是书画爱好者、初学者的学习范本。本系列丛书将采用独特的装帧形式，优选还原原画风貌，内页示范配合二维码视频使本选题更为丰富，更便于爱好者临摹、欣赏。

元代人物画远不如山水、花鸟画兴盛。由于尖锐、复杂的民族、阶级、社会矛盾，大多数画家消极避世，漠视人生。尤其是文人士大夫画家，主要借山川、枯木、竹石，寄情抒志，疏于表现人事。因此，直接反映现实生活的人物画极少。而随着宗教的风行，在佛道人物画方面，有一定提高。艺术方面，有些画家汲取文人画的笔墨技巧，也获得了一定的成就。
《鹊华秋色图》现藏台北故宫博物院,作者赵孟頫 (字公谨，1232~1298)。秋日的济南，山高气爽，湖清泉旺，风光迷人，美胜江南。这幅由赵孟頫执笔的重量画中，两山相对，鹊山漫圆，华山高耸，树木茂盛，秋色凝人，大气古远
元四家之一吴镇(1280-1354年)创作的《渔父图》现藏于美国大都会艺术博物馆。图中题诗:"西风潇潇下木叶，江山青山愁万叠。常年悠悠乐竿线，蓑笠几番风雨歇"。“苍茫沉郁”的趣味，是吴镇的主要风格和特点。

李钢，美术学博士，上海交通大学媒体与设计学院教授、博士生导师，传统文化与当代设计研究所所长，台湾国立艺术大学客座教授。主要方向为中国艺术在国内外传播和中国绘画理论与实践，主创山水画。出版《传统文脉与设计思维》、《文脉与设计体用》、《一心不乱》、《林泉之心》、《李成、郭熙、王诜》、《写意山水画法》、《中国历代山水画技法评析》、《设计素描》、《设计素描》、《速写过关3大诀窍》等专著。在《美术研究》、《装饰》、《美术观察》、《科技与出版》、《编辑学刊》等专业刊物上发表10多篇专业文章。曾获得教育部与上海市教委11个奖项、获上海交通大学教材一等奖、专著优选奖励、交大烛光奖、交大教学成果奖、交大教学优秀奖、交大优秀教师奖与5次交大考核优秀奖、3次东森科研奖与交大院长奖等等。

前 言 / 封二

第一章 中国山水绘画发展史略 / 1
第一节 秦汉山水绘画总体特征 / 1
第二节 魏晋山水绘画总体特征 / 1
1. 灵动飞扬的线型与宇宙谐和气化的“体用”表达 / 1
2. 书写线型、物形气化与宇宙谐和气化的“体用”表达 / 2
3. 平铺式构图与循环往复的时空观的“体用”表达 / 2
4. 转粗犷为谨细的画风与晋人心性的“体用”表达 / 2
5. 晋人清淡的设色审美与晋人心性的“体用”表达 / 3
第三节 隋唐山水绘画总体特征 / 3
1.“错金镂彩之美”的金碧青绿山水 / 4
2.“初发芙蓉之美”的水晕墨章山水 / 4
第四节 五代山水绘画总体特征 / 5
第五节 两宋山水绘画总体特征 / 7
第六节 元明清山水绘画总体特征 / 8

第二章 赵孟頫与《鹊华秋色图》 / 10
第一节 元代历史背景 / 10
第二节 元代文人画特征 / 10
第三节 赵孟頫 / 10
第四节 赵孟頫《鹊华秋色图》艺术特征 / 11
第五节 《鹊华秋色图》技法特征 / 12

第三章 吴镇与《渔父图》 / 14
第一节 吴镇 / 14
第二节 吴镇《渔父图》 / 14
第三节 《渔父图》艺术特征 / 14

第四章 元代美学特征与陆王心学的影响 / 15
第一节 现实观照走向内心感悟 / 15
第二节 写意：元代美学特征与遗民画 / 15
第三节 主体逸气与笔墨逸笔 / 15
第四节 美学的新风尚 / 16

第五章 《鹊华秋色图》笔墨解析 / 17
第一节 树法笔墨与造型 / 17
第二节 石法、山石法与皴法 / 17
第三节 构图与章法 / 17
1. 树法与丛树法特征 / 17
2. 石法与山石法皴法特征 / 24
3. 云水法设色特征 / 28

第六章 《渔父图》笔墨解析 / 33
第一节 树法与丛树法 / 33
第二节 云水法与点景法 / 33
第三节 皴法与墨法 / 33
第四节 章法与点苔法 / 33

后 记 / 封底