舞剧《丝路花雨》的记忆口述实录（教学与表演篇）

首演于1979年的大型民族舞剧《丝路花雨》，被誉为以艺术形式鸣响中国改革开放的“报春鸟”，它孕育出“敦煌舞”的新生，启迪着中国古典舞蹈的创演思维与进路。整部舞剧高度凝练了中国古代丝绸之路上中外人民友谊与文化互鉴共荣。作为“中国民族舞剧的里程碑”，《丝路花雨》的成功凝聚了集体智慧与力量。故此，本书通过采访《丝路花雨》创演与敦煌舞建设的编导、演员、教师、评论家们，整理记录了共47位专家的访谈实录，通过创作与评论、教学与表演两个部分，向读者呈现出在舞剧创排与发展过程中的集体记忆，描画出一代“丝路花雨人”对历史遗珍的情深，对传统文化的坚守，对艺术精湛的追求。在“一带一路”的建设中，“丝路花雨的记忆”以集体口述的方式，为敦煌石窟历史文化遗产当代活化提供了典型范式。

邓小娟，教育学博士，教授。现任甘肃开放大学校长，党委副书记。西北师范大学博士生导师，甘肃省拔尖领军人才，甘肃省领军人才第一层次，甘肃省文化宣传系统“四个一批”人才，甘肃省飞天学者，教育部美育教学指导委员会委员，中国教育学会常务理事，中国艺术教育促进会常务理事。长期致力于高校艺术教育研究，在核心期刊发表学术论文30余篇，出版著作12部，主持国家及省部级项目11项。2019年获教育部体卫艺司“学校体育美育”专项优秀成果奖。2023年主持美育项目入选全国高校美育优秀案例。

敦煌舞教学专访

高金荣：敦煌舞教育教学，吾辈之重任

史敏：传承的意义所在，是一种思想、观念、方法和审美

金亮：敦煌舞应先传承再创新

赵乔：塑造人物要“共情角色、找到共同点”

敦煌舞表演专访

仲明华：我赋“神笔张”以形，“神笔张”赋我以神

柴怀民：“神笔张”为救女儿和友人而牺牲，我的眼泪也随之流淌

张京棣：叙事情节层面，创造具有敦煌风格的舞蹈语言

马小明：敦煌舞的“独特性”是推进敦煌舞发展的底色

杨传弘：男子敦煌舞的发展与建设，仍有很大潜力与发展空间

王琼：不能总在别人的痕迹里创作，敦煌文化还可以继续深挖

赵强：在艺术家们的努力下，才有了敦煌舞

王君：守正创新，让敦煌舞展现更多元和丰富的魅力

张沛：打破观念壁垒，以好听、好看的作品服务当代观众

汪子涵：揣摩“神笔张”人物的舞蹈语言和心理语言

孙秋月：心、神、态也跟敦煌壁画的人物契合

朱晗：发挥演员的主观能动性，“二度创作”让角色更加饱满

李莉：舞姿在强调曲线美的同时，更要注重内在韵律

安宁：文化传承需恒心，艺术发展靠创新

索晶星：守正·传承·创新并行

康琦：“内涵”与“神韵”是敦煌舞的灵魂所在

张博：表演要有文化的滋养，才能有生命力

赵敏：不能只做表面形态，要多体悟壁画舞姿的韵味

周虹：《丝路花雨》就像一位母亲，孕育我们成长

刘海龙：传承敦煌舞，更在于传递其深厚文化和独特魅力

曹飞：要把老一辈人的工匠精神传承下去

王惠召：我们代表的是敦煌文化，应当承担起传承责任

赵莉：“英娘”她有着一种不服输的精神

席佳丽：对壁画中身体表现力的挖掘，是敦煌舞的基本功

后记